Los DJ Jamaiquinos
Con la popularización de la música electrónica bailable, el término DJ (pronunciado en inglés DeeJeey) se instauró en el imaginario colectivo como la palabra utilizada para designar a los pinchadiscos encargados de seleccionar la música durante una fiesta. Si bien esta definición es correcta, no es la única posible y su aplicación muchas veces depende del contexto en el que se use.
Por ejemplo, en los Estados Unidos, Canadá y también, aunque en menor medida, en Gran Bretaña, se llama Disc – Jokey ó DJ a la persona que musicaliza la transmisiones radiales. En este caso no se limita a escoger los temas sino que también hace las veces de locutor ó presentador.
En Jamaica, al pichadiscos de lo denomina selector ó selectah (por su pronunciación en dialécto jamaiquino ó patois) mientras que se llama DJ a quien canta ó recita sobre temas instrumentales, originalemte versiones incluidas en los lados B de los discos de vinilo. Esta forma de expresión musical que revoluciono la escena reggae a principios de los años setentas fue crucial para el desarrollo de estilos como el raggamuffin ó el rap. Uno de los pioneros del Estilo DJ en Jamaica fue King Stitt, quien se había iniciado como Maestro de Ceremonias (MC) del Sir Coxsone Downbeat Sound System. Otros nombres importantes de este período fundacional fueron Dillinger, Big Youth, Prince Far I y por supuesto el gran U- Roy. Paralelamente al surgimiento, hacia finales de la década de los 70, del hip hop en Nueva York – que fue posible en gran medida gracias a inmigrantes jamaiquinos – se fueron consolidando en la isla caribeña los estilos ragga y dancehall, protagonistas indiscutidos de la escena contemporánea. Algunos de los artístas cultores del Estilo DJ en la actualidad son: Buju Banton, Sizzla y Capleton.
El Festival
Mas de quince DJ desfilaron por la sala principal de Niceto Club, en lo que fue la primera parte de este evento organizado por el staff del programa de radio La de Dios. Por cuestiones de espacio, no vamos a poder reseñar a todos, sino a los que este cronista condiredó más representativos.
Le tocó a Ana Sol (Un Kuartito y La Candela Rumba Sampler) abrir el lineup del festival. Luego fue el turno de la cantante Ioja, y en seguida subió al escenario Princesa Vale, acompañada por el selector de Instinto Soundsystem en las bandejas. La verdad que fue una lástima haber programado a las unicas participantes femeninas de la velada en un horario en que la mayoría del público recien comenzaba a llegar. Tal vez hubiera sido mejor otra disposición en la grilla, a fin de balancear tanta testosterona presente sobre el escenario.
Entre las figuras internaciolales que participaron, destaco la performance de Jimmy Luv. Miembro fundador de la crew de dancehall Familia 7 Velas de Sao Pablo, Brasil. El suyo fue uno de las sets más extensos y festejados por un público que hasta ese momento se había mantenido más bien expectante que participativo. Jimmy consiguió levantar algunos grados la temperatura de la sala a puro estilo raggamuffin.
Y entonces llego el momento del rap. Iluminate es, hoy en día, seguramente la mejor propuesta de hip hop de la Argentina. Cinco vocalistas sobre el escenario que despliegan un flow arrollador. Líricas costumbristas con mucho sabor local y una cuidada producción musical fueron los ingredientes que hicieron mover las cabezas de hasta el más escéptico. Inolvidable fue el cierre de su show, cuando una sexta voz subio a escena para acompañarlos haciendo human beat box en el último de su ajustado set de cuatro temas.
Entonces el ambiente ya estaba más que listo para la atracción principal de la noche. El artísta que la mayoría de los presentes parecía estar esperando no era otro que Fidel Nadal. Secundado por su backing band estable, interpretó algunos de los temas más representativos de su repertorio reciente como “Emocionado”, “Dejenme Fumar” ó “Trabajo de Hormiga”. Cerca del final de su show se despacho con una muy bailable versión ska del clásico de The Beatles “From me to you” (incluído en un disco tributo en clave de reggae al cuarteto de Liverpool bautizado como el “Album Verde”).
Luego de finalizada la primera parte del festival en la sala de conciertos, la fiesta siguió hasta la madrugada en el Lado B, donde Lucas Luisao amenizaba el sound system por donde siguieron desfilando invitados. Dubstep, hip hop y dancehall para los que todavía ni concebían la posibilidad de retirarse a dormir. Allí pudimos disfrutar del freestyle del bonaerense Rancho MC y del jamaiquino Lion. Este útimo consiguió ubicarse, a gracias a su poderoso estilo ragga de improvisación, entre lo mejor de la noche. Mención especial merece también el dueto que se formó entre Jimmy Luv y Luisao. El brasileño hizo lo que mejor sabe hacer, sobre una base musical de cumbiastep que llevaba la incunfundible marca de fabricación del Army of Dub.
En resumen, este Primer Festival Latinoamericano de Estilo DJ cumplió con las espectativas depositadas en él. El tiempo dirá si se trato sólo de un acontecimiento extraordinario ó si estamos, por el contrario, ante el nacimiento de un futuro clásico.
