Inicia tu sesión

www.k8malabares.com
www.vanba.com.ar
www.myspace.com/newtonlaspelotas
Las Manos de Filippi

Conectados

Tenemos 1 visitante en línea
Suscribite
a nuestras noticias...
Firefox 3
Coreographix
CSS Válido
Creative Commons License
Esta obra está bajo una
licencia de Creative Commons.

Newton Las Pelotas!


PALINDROME Imprimir E-mail
Escrito por M. Masllorens, G. de Souza, Epirra   
08.08.2001

...el bailarin es el sonido es la luz es el texto es la imagen es la danza...

    "El hombre baila y hace música desde hace más de 10000 años. Durante las mayoría del tiempo, música y danza han formado una unidad. Todavía existen tradiciones africanas que utilizan sólo una palabra para ambas. Un cambio mutuo de energías e impulsos entre formas de danza, ritmo y música constituyen la base de los ritos. En las culturas occidentales se ha perdido en gran parte esta interacción debido a la extensa difusión y avances en técnicas de grabación. La mayoría de las danzas se baila ahora con música grabada. Al mismo tiempo, el papel de los espectadores se ha reducido simplemente a ver y aplaudir el espectáculo. ¿Quizás la tecnología sustituirá esta interactividad que perdimos?"

    Lo que Palindrome hace con las computadoras y esta idea de intermedia, no se trata de la música o la danza o la tecnología, es lo que está en el medio de estas disciplinas, lo que implica una manera diferente de pensar el arte. Los patrones de movimiento, los palindromas, se pueden coreografear y bailarlos utilizando patrones en tiempo y espacio, una simetría de tiempo y espacio. Palindrome comenzó en 1982 en Nueva York. En 1995 se asienta en Alemania y pasa de ser una compañía de danza a un grupo intermediático de performaces al incorporar la tecnología. Palindrome no es una compañía de danza oridnaria, trabajan con sistemas de electrodos corporales para convertir las contracciones musculares y los latidos del corazón en MIDI y camaras sensibles al movimiento con salida MIDI.

Esta es su primera vez en Argentina y Newton Las Pelotas! dialogó con ellos:

    NLP-¿Cómo logran la sincronía entre movimiento y sonidos?
P-Utilizamos un sistema en base a cámaras de video que perciben el movimiento y están conectadas a una computadora y canaliza las señales. Los programas y el software fueron ideados por mi, yo antes estaba trabajando como un ingeniero de computadoras free-lance y trabaja con estos sistemas para fines comerciales, y también era músico.

    NLP-¿Existen otros grupos que investiguen este tipo de sistemas tecnologicos aplicados a la danza?
P
-Somos de los primeros grupos en esto, sobretodo hay otros grupos en Estados Unidos pero no son más de diez aproximadamente.

    NLP-¿Cual es su concepción de la danza hoy en día?
Que buscan en sus performances? Porque trabajan con tecnologia?
P
-Experimentamos con las computadoras, porque nos cansamos de bailar solos. Trabajamos con tecnologia porque no estamos tan intersados en la danza, estamos un poco aburridos de la danza, cuando voy a ver espectaculos de danza muchas veces son aburridos, y cuando trato de crear una pieza de danza no quiero que ocurra eso. Trabajamos para hacer un evento performático que no es solo danza, es sobre como la danza y la musica se relacionan, estoy interesado en el lugar intermedio entre la danza y la musica.

    NLP-Es dificil encontrar el punto justo no?
P
-Es complicado, psicologica y tecnicamente complicado. Podemos hacer una pieza que trabaja interactivamente bien en cuanto a técnica, pero que quizás no funciona con el público. Eso es algo de lo que nos hemos hecho concientes.

    NLP-Antes de hacer su performance ustedes explicaron como funciona el sistema, hacen esto siempre?
P
-Tuvimos una discusion con respecto a eso. No deberíamos haberlo hecho en realidad. Es mejor que el publico lo vea sin estar pensando en el artificio técnico y quizas despues del espectaculo se explica el sistema. Cambia tu forma de percibir si estas tratando de entender como funciona todo, no te gustaria ir a ver una opera y tratar de entender como funciona toda la puesta. Al principio hubo un gran protagonismo del aspecto tecnologico del trabajo, muchos grupos focalizaron en la tecnologia, mostrando trucos. Ahora es tiempo de que la computadora se vuelva invisible y no el centro de la escena, algo similar a lo que ocurre en la sociedad.

    NLP-¿Quien tiene el control durante la performance, el bailarin o el operador?
P
-La mayor parte del trabajo es ideada por el coreografo, asi que el coreografo es el que toma control, el operador en realidad no hace mucho durante la performance, mas que nada esta controlando que las máquinas esten funcionando bien. La musica ya esta compuesta y preparada. El performer es como una especia de bailarin y al mismo tiempo musico, porque dependiendo de la manera en que nos vamos moviendo, generamos la musica. Desde las camaras se puede cambiar la sensibilidad de como suena esa musica, mediante ajustes y equalizaciones que se hacen en la prueba de sonido y tambien en tiempo real durante la performance. Cada lugar donde actuamos, buscamos donde instalar las camaras y programamos los sonidos y las zonas de acción, y ponemos marcas el piso para guiarnos.

    NLP-¿Donde suelen poner las camaras?P-En general usamos dos camaras, una desde el frente y una cenital. Utilizar dos camaras es importante, porque si solo tenes una camara solo te podes mover en dos dimensiones y el cuadro no tiene tridimensionalidad.

        NLP-¿Trabajan con otros sistemas?
P
-Tambien trabajamos con sensores electronicos, con electrodos que perciben la contracción de los musculos, se aplican a la piel, cuando el musculo se contrae, canalizamos ese estimulo electrico para que genere cambios en la iluminacion o el sonido.

    NLP-¿Donde suelen entrenar y crear sus performances?
P
-En Nurnberg, Alemania, Al comienzo nos dimos cuenta que necesitabamos un lugar con techo alto para poner las camaras, y conseguimos un frigorifico muy frio, cosa que era terrible para los bailarines, los bailarines odian el frio y todos los performers que trabajaban con nosotros ya no lo hacen más. Ahora nos hemos relacionado con un instituto que tiene un espacio que nos dejan usar y trabajar en buenas condiciones.

    NLP-¿Como hacen para conseguir apoyo para sus trabajos de experimentacion, tienen un subsidio de alguna institucion?
P
-Cuando se es una cía. de danza, probablemente en Argentina sea aun más díficil, es muy duro hacer algo de dinero, porque es una forma de arte pequeña y al involucra a un grupo de personas, y Palindrome era bastante pobre, hasta que hace alrededor de dos años atrás empezamos a hacer algo de dinero, y eso es porque las computadoras, la tecnologia y el arte, esta escena ha estado creciendo, y sobretodo en Alemania hay dinero para todo lo que sea high -tech. El Instituto con el que trabajamos, es de investigacion high-tech. Desde hace dos años podemos vivir de lo que hacemos. Hemos hecho algunos trabajos comerciales para grandes compañias, pero no es lo mejor para nosotros, ni para los artistas, ni para el arte.

    NLP-¿Que creen que sucedera con la evolucion del arte y la tecnologia?
P
-En un comienzo era pura experimentación con las máquinas, es un estudio como de cualquier instrumento nuevo, toma como diez años dominarlo, entenderlo, Una cosa que descubrimos es que la musica y la danza estan muy cerca, y antes en las culturas primitivas estaban mas juntas todavia, los musicos se movian y los bailarines tocaban instrumentos y hoy en dia los musicos graban en un estudio, los bailarines utilizan musica grabada, estas formas de arte esta más separadas y en un punto con esta tecnologia estamos redescubriendo conexiones primitivas de sonido y movimiento. Los sistemas se han vuelto mas inteligentes, mas sofisticados, pero la computadora no sabe que es la danza, no tienen mucha capacidad para interpretar, diferentes movimientos. Estamos muy cerca de un sistema inteligente y sensible, capaz de interpretar movimientos.

    NLP-¿Que estan planeando para hacer en el futuro?
P
-Estamos trabajando en la pieza mas grande que hemos hechos hasta ahora, que contiene muchos experimentos que hemos estado haciendo. Contando una historia en muchos niveles, utilizando el sonido de las palabras y diferentes textos con el sistema, usando la danza para traer, controlar y jugar con el sonido de las palabras, tambien proyectadas en una pantalla. Las palabras pueden ser informacion o un grafico, la forma de la w es un simbolo, la w con una o, una r y una d ya es infromacion. Me interesa el lugar en donde la imagen se transforma en informacion. La historia que queremos contar es sobre los problemas de comunicación de la gente en la niñez.

Comentarios
Añadir nuevoBuscar
Escribir comentario
Nombre:
Email:
 
Website:
Título:
Código UBB:
[b] [i] [u] [url] [quote] [code] [img] 
 
:angry::0:confused::cheer:B):evil::silly::dry::lol::kiss::D:pinch:
:(:shock::X:side::):P:unsure::woohoo::huh::whistle:;):s
:!::?::idea::arrow:
Security Image
Por favor introduce el código anti-spam que puedes leer en la imagen.

Copyright (C) 2007 Alain Georgette / Copyright (C) 2006 Frantisek Hliva. All rights reserved.

 
< Anterior   Siguiente >
Newton Las Pelotas!