| La Caja de Herramientas #11 |
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| Escrito por Mauri Kurcbard | |||||
| 06.05.2005 | |||||
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11. Cuando uds escuchan la palabra “Taller” ...¿a que lo asocian?. A un oficio manual. Así como los consultorios pertenecen a los médicos o abogados, en este caso serian consultoras, o los químicos, sus laboratorios, los talleres son los lugares en donde los artesanos manuales elaboran sus piezas. De ese taller nosotros vamos a aprender sus herramientas básicas. Pero por ejemplo el martillo: martillos usan los plomeros, los carpinteros, los albañiles y hasta los dentistas. Pero cada uno le da tu pequeño toque que los convierte en martillos propios de su oficio, y así el martillo del carpintero será apto para clavar, mientras que el del albañil será mas grueso para derribar. Nosotros tenemos las herramientas que usan muchos oficios, la voz, el cuerpo, la emoción, pero le damos nuestra pequeña vuelta de tuerca, así la voz por ejemplo, que es usada como herramienta por narradores, locutores y actores. Siendo la misma herramienta, los actores las usan bajo otros parámetros, que incluyen un gran trabajo emotivo. Para el trabajo corporal podemos decir lo mismo. Tenemos entonces esta pequeña caja de herramientas del actor, compuesta por 2 partes, una infraestructura y una superestructura. La infraestructura son su memoria, el buen uso q haga de su cabeza, con su capacidad de estar alerta y su capacidad de ver todo, es decir su visión de conjunto. Pero aparte de su memoria, el actor tiene su voz, su cuerpo con la que le pone una actitud física a un personaje y sus emociones, Esto es la infraestructura. La superestructura del actor esta compuesta por otras 4 partes: su capacidad de generar un personaje, su capacidad de ponerlo en situación, porque en definitiva un personaje se ve a lo largo de una situación determinada, su capacidad de transformar esa situación en un conflicto y su capacidad de saber ponerle un final a ese conflicto. Esto es lo básico. Por supuesto a estas herramientas tenemos que agregarles otras más, un poco mas sutiles y que exigen un nivel de concentración mayor. Por ejemplo, un actor tiene que tener capacidad para imprimir mayor o menor velocidad a una escena. Cuando digo velocidad no estoy diciendo actuar corriendo, sino saber poner los elementos en tensión para precipitarlos en el momento adecuado. Saber utilizar las onomatopeyas, lenguajes inconexos, saber motorizar una escena que no es otra cosa mas que animarse a llevar una situación hacia otro lado, es decir saber ofrecer y saber aceptar.
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